古诗唱读视频教程，读诗的方法

本文目录一览

1，读诗的方法
2，古诗怎么唱
3，望洞庭这首古诗怎么读
4，如何指导学生古诗朗读
5，如何指导文言文的朗读教学
6，如何指导朗读
7，怎样朗诵诗歌

1，读诗的方法

1：了解作者背景。2：从题目入手了解全诗意境。3：从诗中的重点词入手。4：结合词赏析句子。5：了解诗人思想。

1、联系生活读古诗，就容易读懂诗意。2、读诗时将诗句在脑海中描绘出一幅幅图画，这样就能进入诗的境界里。3、拿不同的诗对比读，在比较中能更好地体会诗人的感情。4、诗句词句难理解的时候，只要了解诗人的身世际遇，就能体会诗人的心境和感受，才能读懂诗5：了解作者背景。6：从题目入手了解全诗意境。7：从诗中的重点词入手。8：结合词赏析句子。9：了解诗人思想。

1、联系生活读古诗，就容易读懂诗意。2、读诗时将诗句在脑海中描绘出一幅幅图画，这样就能进入诗的境界里。3、拿不同的诗对比读，在比较中能更好地体会诗人的感情。4、诗句词句难理解的时候，只要了解诗人的身世际遇，就能体会诗人的心境和感受，读懂诗。

读诗的方法

2，古诗怎么唱

可以参考一下王菲的啊《水调歌头》

邓丽君古诗词演唱视频（选其中的13/14/15）： http://www.tudou.com/playlist/playindex.do?lid=1740528&mode=0 除了邓丽君演唱的之外，还有：王菲 http://www.newwisdom.net/music/playsongaudio.jsp?id=3002,《水调歌头》“明月几时有”（苏轼）；曹颖 http://www.mghy.com/mp3/musiclist/mmc6607.htm，《虞美人》“春花秋月何时了”（李煜）；《钗头凤》“红酥手”（陆游）；《天净沙》“枯树老藤昏鸦”（马志远）；《一剪梅》“红藕香残玉簟秋”（李清照）；《蝶恋花》“花褪残红青杏小”（苏轼）赵鹏 http://www.51t.com/ting/0f71ca3c/6888008a/《相见欢》“无言独上戏楼”（李煜），李烁 http://www.nowok.net/music/2ba47407a4d25612.shtml《苏幕遮》“碧云天，黄叶地”（范仲淹），包圣美 http://www.35kc.com/musicplay/jpcpirr0/jrdpqqlmc8.html《雨霖铃》“寒蝉凄切”（柳永）王秀芬http://www.51wma.com/sort/2_6917_258936.html，《卜算子》“我住长江头，君住长江尾”（李之仪)

古诗怎么唱

3，望洞庭这首古诗怎么读

《望洞庭》是唐代诗人刘禹锡所作的七言绝句，全诗及拼音如下：望洞庭wàng dòng tíng唐代：刘禹锡táng dài ：liú yǔ xī湖光秋月两相和，hú guāng qiū yuè liǎng xiāng hé，潭面无风镜未磨。tán miàn Wú fēng jìng wèi mó。遥望洞庭山水翠，yáo wàng Dòng tíng shān shuǐ cuì，白银盘里一青螺。bái yín Pán lǐ yī qīng luó。24154踩高中语文词_提高2020高考热点_抓住高考"必考点"根据文中提到的刘禹锡为您推荐高中语文词提高_ 选清北学霸讲解，紧扣必考点，一句点拨胜过做题一百，高中语文词效率快高中语文词提高没课都有相似题，每题都有提分点czymjy1.cn广告望洞庭这首古诗怎么读？专家1对1在线解答问题5分钟内响应 | 万名专业答主极速提问AKA 正在咨询一个数码问题— 你看完啦，以下内容更有趣 —唐诗三百首-教学视频全集免费-下载哔哩哔哩唐诗三百首，高考解题技巧，核心知识，重点难点讲解。

望洞庭这首古诗怎么读

4，如何指导学生古诗朗读

, 《新课程标准》明确指出：诵读儿歌、童谣和浅近的古诗，是展开想像，获得初步的情感体验，感受语言的优美。古诗文是我国古代优秀文化的宝贵遗产，是中华文学艺术中的一支奇葩。读诗歌要有一定的格律，要富有节奏感，富有音乐美，通过声音显示出音乐旋律的和谐美和语言的形式美，生动有力地再现诗歌的思想内容，体味古诗的情感，产生一种强烈的艺术感染力，给人一种美的享受。小学阶段如何进行诗歌朗读教学？我个人认为应注意以下几点：一、明确朗读的作用二、注意朗读的语调所谓语调，就是为了表达某种思想感情，强调表达效果而在读音上所表现出来的高低、升降的变化。要朗诵好一首古诗，首先必须理解这首诗内容，了解作者要表达的思想感情，然后根据表达诗人思想感情的需要选择合适的语调。三、讲究朗读的速度朗读古诗要讲究朗读的速度，教学时，我一般先让学生试读后，教师加以评价，提醒学生注意读的速度。诗歌朗读是介于读和唱之间的形式?吟诵，为了更好地表现出诗的韵味，朗读时不能太短促，有的字音要适当拖长些，从整体上表现出古诗回环起伏、委婉动听的音韵美。一般地说，紧急、热烈、愉快、兴奋的内容要用快速；平静庄重、沉郁、悲伤的内容要用慢速；说明、交代，感情没有突出变化的地方要用中速。如李白的《朝发白帝城》，朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。开头两句是交代，感情没有突出变化，宜用中速；最后两句表达诗人途中遇赦的欢快心情，读时应加快速度，才能把这种感情表达出来。四、突出朗读的停顿朗读古诗要抑扬顿挫，才能体会其古诗的真正意境，阅读停顿是为了显示语法结构，有时是为了突出某一事物，强调其特殊涵义，有时为了渲染某种思想感情或使情绪转化，有时为了表示作品的结构。教学时，我选择一些古诗，进行录音后放给学生听，再让学生跟读，了解语法停顿、逻辑停顿、感情停顿、结构停顿等，处理停顿上的差异，掌握好朗读停顿的要领，既可以给学生以思考回味的时间，又便于理解和接受，还可以增强朗读的节奏感和声音美，准确表达诗歌的思想感情。例如，《春晓》教学，春眠/不觉/晓，处处/闻/啼鸟。夜来/风雨/声，花落/知/多少。每行诗句都可以处理为三处停顿，略带吟诵的味道，使听众能感觉出诗的音韵美和节奏感。当然，朗读时还可以根据学生的理解作出自己认为更妥当的停顿。五，展开想象，读出诗境朗读的最高境界是入情入境，古诗朗读也不例外。因此在学生读出诗韵、读准诗意的基础上，应诱导学生感受诗歌的情境，让他们进入角色，获得自己的情感体验，发挥自己的创见性，去表现诗歌的思想情感。要引导学生读出诗境，首先应帮助学生获取更多有关诗歌的背景资料，这才可能进入诗人的内心世界。其次要引导学生想象入境。诗文充满了诗情画意，诗不离画，画可赋诗。诗与画之所以能够相通，是因为两者都具有色彩美、结构美、韵律美、意境美等等。一首诗本身就是一幅画。根据诗的内容去画画，帮助学生理解诗意是古诗教学中常用的手段之一。总之，在教学中，注意让学生多读、多练、多动手、多体会、多积累。掌握朗读诗歌的技巧，逐步形成学生的一种技能。学生一定能逐渐从朗读中感受到诗歌的音乐美，语言美和形式美。

5，如何指导文言文的朗读教学

文言文教学是初中阶段教学的重点和难点，我们怎么才能使老师教得轻松，学生学得开心呢？这是我们初中语文教师值得探讨的问题。我认为文言文教学必须打破传统的教学模式。传统的文言文教学，一般采用的是老师先串讲，疏通文意，然后对课文内容进行详细分析，总结艺术手法。其实，学生如果在讲解前没有熟读课文，即使老师讲得眉飞色舞，分析得深刻透切，学生也留不下多少深刻印象，效果不佳。如果让学生事先对课文进行熟读，甚至达到成诵的程度，他们自会从诵读中感知和领悟课文内容。俗话说的好，“读书百遍，其意自现”，这话很有道理，读的过程其实就是了解和领悟的过程。所以说，文言文的课堂教学必须加强诵读教学，并把其作为重中之重，要从以老师讲解为主转变为学生练习诵读为主，把讲翻译、谈语法转移到指导学生诵读上来。综上所述，我想对文言文教学中的诵读谈几点看法。一、要重视教师的范读，老师读课文时应对学生提出要求，注意文中语音的异读破读、通假字的读法、重音停顿、节奏韵律等等。二、教师范读之后就是学生的自读。要求学生必须读准字音、读清句读。要求读第一次就读准确。自读可以采取不同的方式，自读不必要求整齐，可以散读，可以尽情地放声去读，可以一边读，一边去理解语音和语义。这自读的目的就是让学生自己去体会课文，自己去感受课文，去熟悉文言文的语言环境。自读的时间一定要保证，一定要让每位学生都能够有足够的时间用来读课文。这种读应是朗读教学中的一个重要部分。自读非常重要，可是学生会因为这样或那样的原因，不一定会完成的很好，那么，我们教师就要引入竞争机制，分组朗读，可分大组朗读，也可分男女同学朗读，借助男女生音色的不同、音调、音高及语气的变化，可产生意想不到的教学效果。光是准确诵读，不是我们最终目的，我们要求读懂词义、句意。词不离句，句不离篇。读懂词义、句意的关键，还要求学生能运用已有的知识、能力和经验对新课文产生正确的认识和理解。三、在前面阅读的基础上，要要求学生读出文章的主旨、感情及蕴含的意义。这一步是对文章的总体理解，是学生的认识在前面阅读基础上的升华。读出文章的感情，就是要求读出文章的语气和语势，表现出文章中抑扬顿挫、跌宕起伏的节奏感。同时，要了解虚词所表达的感慨、哀叹、喜悦等语气，还有就是读出那些结构齐整、运用对比、对称等修辞手法的句子所表达的感情，从而领会作者的立场、观点和思想

, 《新课程标准》明确指出：诵读儿歌、童谣和浅近的古诗，是展开想像，获得初步的情感体验，感受语言的优美。古诗文是我国古代优秀文化的宝贵遗产，是中华文学艺术中的一支奇葩。读诗歌要有一定的格律，要富有节奏感，富有音乐美，通过声音显示出音乐旋律的和谐美和语言的形式美，生动有力地再现诗歌的思想内容，体味古诗的情感，产生一种强烈的艺术感染力，给人一种美的享受。小学阶段如何进行诗歌朗读教学？我个人认为应注意以下几点：　　一、明确朗读的作用　　二、注意朗读的语调　　所谓语调，就是为了表达某种思想感情，强调表达效果而在读音上所表现出来的高低、升降的变化。要朗诵好一首古诗，首先必须理解这首诗内容，了解作者要表达的思想感情，然后根据表达诗人思想感情的需要选择合适的语调。　　三、讲究朗读的速度　　朗读古诗要讲究朗读的速度，教学时，我一般先让学生试读后，教师加以评价，提醒学生注意读的速度。诗歌朗读是介于读和唱之间的形式?吟诵，为了更好地表现出诗的韵味，朗读时不能太短促，有的字音要适当拖长些，从整体上表现出古诗回环起伏、委婉动听的音韵美。一般地说，紧急、热烈、愉快、兴奋的内容要用快速；平静庄重、沉郁、悲伤的内容要用慢速；说明、交代，感情没有突出变化的地方要用中速。如李白的《朝发白帝城》，朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。开头两句是交代，感情没有突出变化，宜用中速；最后两句表达诗人途中遇赦的欢快心情，读时应加快速度，才能把这种感情表达出来。　　四、突出朗读的停顿　　朗读古诗要抑扬顿挫，才能体会其古诗的真正意境，阅读停顿是为了显示语法结构，有时是为了突出某一事物，强调其特殊涵义，有时为了渲染某种思想感情或使情绪转化，有时为了表示作品的结构。教学时，我选择一些古诗，进行录音后放给学生听，再让学生跟读，了解语法停顿、逻辑停顿、感情停顿、结构停顿等，处理停顿上的差异，掌握好朗读停顿的要领，既可以给学生以思考回味的时间，又便于理解和接受，还可以增强朗读的节奏感和声音美，准确表达诗歌的思想感情。例如，《春晓》教学，春眠/不觉/晓，处处/闻/啼鸟。夜来/风雨/声，花落/知/多少。每行诗句都可以处理为三处停顿，略带吟诵的味道，使听众能感觉出诗的音韵美和节奏感。当然，朗读时还可以根据学生的理解作出自己认为更妥当的停顿。　　　五，展开想象，读出诗境　　朗读的最高境界是入情入境，古诗朗读也不例外。因此在学生读出诗韵、读准诗意的基础上，应诱导学生感受诗歌的情境，让他们进入角色，获得自己的情感体验，发挥自己的创见性，去表现诗歌的思想情感。要引导学生读出诗境，首先应帮助学生获取更多有关诗歌的背景资料，这才可能进入诗人的内心世界。其次要引导学生想象入境。诗文充满了诗情画意，诗不离画，画可赋诗。诗与画之所以能够相通，是因为两者都具有色彩美、结构美、韵律美、意境美等等。一首诗本身就是一幅画。根据诗的内容去画画，帮助学生理解诗意是古诗教学中常用的手段之一。　　总之，在教学中，注意让学生多读、多练、多动手、多体会、多积累。掌握朗读诗歌的技巧，逐步形成学生的一种技能。学生一定能逐渐从朗读中感受到诗歌的音乐美，语言美和形式美。

6，如何指导朗读

1、朗读要有层次性。初读课文时，主要目的是让学生通过朗读了解主要内容，朗读的基本要求是正确、流利。精读课文时，朗读的目的是帮助学生理解课文内容，体会思想感情，培养语感，学习作者是如何遣词造句的。这时的朗读不仅要求正确、流利，还应能传达出课文所表达的思想感情。在学习全篇课文之后，朗读的主要目的是使学生对课文能有一个更高层的把握，要求学生能通过朗读表现出作者思想感情的变化过程，深化对课文内容的理解。2、要结合重点句子、重点段落的理解指导朗读。宋言芳老师执教的《姥姥的剪纸》一课做得非常到位。她抓住重点句子引导学生品读剪纸里的爱。先让学生自由朗读第七自然段，找出最能体现出姥姥的爱的一个字“拴”。接下来让学生用心地读有关语句，边读边想：那个词最能触动你的心弦，你从中感受到什么？读后交流感受，这样学生通过读理解了课文内容，然后学生在理解的基础上有感情地朗读。更难得的是，她的读并没有就此止住，宋老师讲起了自己的姥姥，让学生再次朗读，这次的读是为了让学生联系自己的生活，回到快乐的童年，学生由作者的姥姥想到了自己的姥姥，推人及己，感同身受，第四次朗读是深情朗读，是有真切体会的朗读。层层递进地读，使学生走进文本，走进了人物的内心，也走进了自己的内心，这样的读有深度，有广度。3、不同的文体有不同的指导朗读的方法。《林冲棒打洪教头》属叙事写人的文章，授课老师重点指导了人物语言的朗读。一是读好提示语，提示语可以展现说话人的表情、神态、内心，理解好提示语，就能读出人物的性格特点。例如读洪教头的话，先让学生理解何为“冷笑”，笑林冲的什么？如此一番，学生水到渠成，读出来洪教头的傲慢无礼。二是人物语言要读妙，走进内心是关键。授课老师让学生抓住精彩语句，反复地读，揣摩人物内心是如何想的，交流感受，在此基础上再读，学生把林冲读得活灵活现。《夕阳真美》是一篇写景的文章，执教的顾老师是这样指导朗读的。一是边读边想象画面。例如指导读“连绵起伏的西山，披着夕阳的余晖，显得十分壮丽。”先结和画面，让学生理解了重点词语“连绵起伏、壮丽”的意思，接着指导学生读好这两个词，然后让学生把词带到句子中读，边想象画面边读整个句子，虽然是二年级的孩子却读得抑扬顿挫，有声有色。二是带着感受读。指导读“她那圆圆的脸涨红了”一句时，抓住“涨红”一词，联系学生的实际，让他们说说什么时候脸会涨红。然后让学生带着自己的感受去读，读出了他们心中独有的太阳。4、要重视朗读技巧的具体指导。我在学生朗读课文前，只是说：“我们要带着喜悦的感情朗读”，并认为这就是朗读指导。其实，严格说来，这不是朗读指导，而是朗读要求。学生之所以读不出感情，常常不是因为不知道应该读出什么样的感情，而是不了解怎样才能读出这种感情。教师应在引导学生理解课文内容、体会作者思想感情的基础上，在朗读技巧上给予具体的指导。执教《晓出净慈寺送林子方》一课的朱晓红老师对古诗朗读的指导令人耳目一新。她先采用“仄收平扬”的方法指导学生打着手势来读古诗，读出了诗的韵味。接下来引导学生理解诗意，感悟诗美的意境，再次让学生读出西湖的美。学生能用语言描绘出美，但是读诗却读不出这种美。针对这种情况，朱老师范读，让学生比较那种读法好，琢磨老师是怎样读的，学生模仿读。朱老师读完，学生情不自禁地鼓起了掌，被她的朗读深深地折服，她读古诗的方法已深入学生内心。可见，教师的范读直接影响着学生的朗读水平。

7，怎样朗诵诗歌

朗诵，是一面旗帜，宣传真理和正义，张扬真情和正气，召唤人们为人类的理想和美好的生活勇往直前，感化人们提高生命的质量和珍惜生存的权利。朗诵，是一股春风，带给人们温暖的气息，送给人们温馨的感觉，它拂面而来，体贴柔顺；它绿岸而过，风光旖旎，融化了人们心中的块垒，展现了人间的多彩生活。朗诵，是一把匕首，可以剖析悲欢离合的历史，可以揭露假冒伪劣的丑行，他铁面无私，如日月经天，它锋芒毕露，似光天化日，昭示世界和人心都变得坦荡敞亮。朗诵，是一座殿堂，艺术的高雅和华贵仰首可见，经典的厚重和深邃引人人胜，他的精美隽永令人赏心悦目。他的黄钟大吕令人振聋发聩。有声语言在这里并不比文字语言逊色，这里再创作比创作本身还更加受到喝彩。朗诵既有文本的文化传承血脉，又有当代人文精神的关怀："口耳之学"在朗诵中得到了具体说明，"脍炙人口"在朗诵中显出了形象内涵。凡是进入朗诵视域的文字作品，便增添了有声语言的魅力；凡是获得朗诵美感的在场观众，就领略了语言艺术的真谛。以上是中国传媒大学教授、博士生导师张颂教授对诗歌和诗歌朗诵的功能和作用的高度概括，可以说，作为中国播音学重要的创建人之一和国家级教学名师的张颂教授的一席话，道出了诗歌朗诵的秘诀和真谛。正是由于此，诗歌朗诵也一直受到广大人民群众特别是青年朋友的喜爱，也正是由于此，有相当多的积极报考播音主持艺术和戏剧影视表演专业的考生朋友也把诗歌朗诵作为自己专业考试自备文学作品的首选。那么，如何在专业考试中成功地进行诗歌朗诵，提几点建议，供考生朋友们参考。 1.选好作品深理解诗歌。大体上可分为两类，即格律诗和自由式。格律诗，也叫旧体诗，广义上还包括词，统称古诗词。自由诗又叫新诗，在我国，新诗主要是从五四运动以后，随着白话文的兴起和西方诗歌的影响而发展起来的。不管是格律诗还是自由诗，作为专业考试朗诵之用，首先就要选好作品和深入理解作品。因为不是所有的诗歌都适合朗诵。选好作品需要注意以下几点：第一，作品一定是自己喜欢的，别人推荐的作品即使再好，但是朗诵者本人没感觉，调动不起朗诵的愿望，那也不适合来朗诵。第二，作品内容便于理解，不能深奥难懂。看着都费解的，朗诵出来效果也不会好。第三，语言要琅琅上口，诗作本身韵律感强，有较鲜明的节奏起伏变化，形象生动，容易产生一定的冲击力。第四，感情挚烈，具有一定的变化幅度和对比。第五，篇幅适中，不宜太短或太长，要有完整性。一般不要选择节选片段的作品。选好了作品，还要在深入理解上下功夫。深入理解包括既要吃透作品的原意，还要了解作品产生的年代和写作背景，还要了解作者的生平、创作和他其他相关的作品，而不能简单地理解了大概的意思就上场朗诵。诗的语言是非常凝练的，往往表面浅显易懂的句子的背后蕴含着深刻的意义，这是表面化的理解所体会不到的。深入理解有一点就是准确把握诗所反映的特定时代的情绪并加以准确表达，如果不对以上那些背景的东西加深了解认识，表达出来就可能是一种当下时代的情绪，这就不准确了。 2.感受意境有真情意境是指诗歌等文学艺术作品通过形象描写表现出来的境界和情调。不管是格律诗还是自由诗，如果没有意境就很难说是好诗，朗诵者表达不出意境，也就不算是上乘的朗诵。无意境的朗诵，情浮意浅，声音形式怎样变化多端，也弥补不了这根本上的缺欠。感受意境，要求思索、想象、回味、憧憬，紧紧抓住具体而微妙的构思与变化。同时，要在此基础上，引发浓烈的感情，并做到"因境抒情". 第一，诗歌往往充满了比喻和象征，如果不从意境感受着眼就往往使人眼花缭乱，如堕入云里雾中，不得要领。第二，诗的语言较为凝练的特性，在诗作中显现出万千气象，不感受意境，只是局限于文字，诗昧就无从表现。第三，诗的语言又具有跳跃性，更增加了诗歌的容量。朗诵者如果表达不出诗的跳跃中的内在程序，把一个个句子平摆浮搁地读出，意境也就无从表达了。第四，因境抒情，从全诗的整体出发，在意境需要的前提下引发，避免片段感。以《囚歌》为例。作者身陷囹圄而不屈，面对利诱而不惑，豪情壮志、气贯长虹。人的身躯与狗洞，"自由"与永生，简洁鲜明的对比，造成了恢宏高远的意境。在朗诵时，必须提挈全篇，以具体的、形象的比喻和象征传达出意境的可感性，发挥意境的感染力。这里需要指出的是，朗诵最忌讳脱离整体意境感受去图解比喻和象征，致使诗歌的朗诵有貌无神。为人进出的门紧锁着，为狗爬出的洞敞开着，一个声音在高叫着： "——爬出来吧，给你自由！" 我渴望自由，但我深知，人的躯体，怎能从狗洞子里爬出！我期待着，地下的烈火升腾，让我和这活棺材，一齐烧掉。我将在烈火与热血中得到永生！比如，"爬出来吧，给你自由！"是诗人转述自己的所听所感，而并不是由一个说客出面，所以，在表达中充满了憎恶、否定的态度感情，从而也更增添了诗人赤诚的内心。如果朗诵者忽然以敌人的语气，甚至某种怪腔怪调表达，那意境便顿然消失。还比如，"我将在烈火与热血中得到永生！"本是表达诗人的热烈期望，深沉内在，自励自勉，如果朗诵者为加重语气分量，采用上扬语势，像是在发出号召，就会破坏应有之意境。因此，意境，必须从整体把握，避免落人图解式的歧途。 3.把握基调重节律基调是指全篇总体的思想感情运动显露出来的色彩和分量，是总的态度、感情的倾向，节律就是指诗歌及其朗诵的节奏和韵律。基调是全局性、整体性的问题，既要注意总体的色彩，即基本的态度、基本的感情，基调总的色彩制约着每个具体的句、段、行的表达色彩；同时，还要注意总体的分量，即态度的轻重程度，感情的浓淡程度。把握准了基调，也就把准了朗诵的总的色彩和分量，即总的倾向、方向和意向。基调的确定，特别强调对文字作品的整体感受，然后细化为群体和个体的具体感受。最终形成整体对个体的统摄关照，个体对整体的呼应。基调的声音表现，虽然离不开音高、音长、音强，但更强调音色的变化，如明暗、松紧、抑扬、顿挫的自如弹动，鲜活铺陈。把握准了基调，朗诵就有了基本的方向，就不会偏离基本的方向。节律是诗的生命，也是诗歌朗诵成功的关键。格律诗由于字数一定，在朗诵时应体现出这一特点，使听者感觉出这一点，这很重要。停连不能打破她的格式，不能打乱重新安排，也就是说，文字语言中的标点符号同朗诵时停顿的位置是一致的，不能显出字数似乎不一定的样子来。另外，格律诗还应体现出语节一定。语节含有音步、节奏的意思。语节一定，在诗的格律上表现为句中词的疏密度大体相近。不同的格律，有不同的语节安排，也不能乱来。如五言绝句分为两个语节：窗前|明月光|，疑是|地上霜|. 举头|望明月|，低头|思故乡|. 如七言绝句，分为三个语节：渭城|朝雨|浥轻尘|，客舍|青青|柳色新|. 劝君|更尽|.一杯酒|，西出|阳关|无故人|. 除了字数一定，语节一定之外，格律诗的朗诵还要注意韵脚呼应和平仄相合。在字数、语节、韵脚一定的情况下，平仄相对应，于是就可以变得更为错落有致，节奏的抑扬回环更加鲜明，这就使人感到音韵铿锵，倍觉动听。自由诗因为它字数不定，语节不定、平仄不定，甚至韵脚不定。把握节奏、重视诗味就更显重要。朗诵时，如果不把握节奏，只剩了"自由"而丢掉了"诗"，而诗味，恰恰从节奏中来。自由诗朗诵的节奏，既体现着意境美，也显示着音韵美，善于把握节奏，诗味便彰显出来。这里一是要注意呼应对称，二是要善于起伏跌宕、灵动停连。当然，要避免主观随意的忽高忽低，忽快忽慢，使得语节、诗行、诗节杂乱无章，听似起伏跌宕，大停大连，实则破坏了诗的形式，打乱了诗的步伐。因为朗诵者的主观随意性处理，有可能会破坏诗人严谨的构思和布局。 4.抓住重点见高潮专业考试中的诗歌朗诵，虽然面对的只是几位主考老师，但也是属于"当众朗诵"，当众朗诵最忌讳的就是平平淡淡，不起波澜。当众朗诵诗要讲究"高潮"，即在最为关键之处，经过极有冲击力的强化表达，给人以震撼，使听者产生强烈的"巅峰体验".而这种效果的出现是就要抓住重点，着力表达重点和高潮要注意：第一，重点，如画龙点睛，他解释诗歌的精神的实质、感情的高点、意义的趋向、艺术的分寸。第二，重点要少而精，不宜散乱，不宜杂多。只有少而精干，能突出也才会深刻。第三，重点不是单纯的理智产物，必须同时是感情产物，不仅是"语意的解读"，还应是语趣（理趣、情趣）的表露。第四，重点不是单纯的加重声音，但那声音一定与众不同，那效果一定不同凡响。重点是轴心，是路牌。第五，非重点相辅相成，在比较中仍存在，在对比中显现。